这部国产片,可以看出一位女导演的“野心”

发表于 讨论求助 2023-05-10 14:56:27

文|凡歌

图|《明月几时有》剧照

插曲|小娟《天空之城》





01

                            

        

这部影片,许鞍华是有“野心”的。


先是看阵容包括了周迅、彭于晏、霍建华、蒋雯丽、春夏、叶德娴等这些足够装逼的阵容,小鲜肉、演技派、面瘫王、老戏骨,都有。



彭于晏的耍酷帅又掀起一波“晏米”的舔屏潮。


比如他踩单车时的鸭舌帽范。



咬嘴唇,拔出驳壳枪的那种范。



在屋顶上用一块半眉豆糕就俘虏了大龄女文青的芳心。


  

就算是影片末尾,晏哥也是全副武装的酷派。连告别的话都不打矫情牌,事实证明,文艺女文青最容易被打动的,是晏哥这种什么也不在乎甚至带点痞子劲小混混风流氓劲。


晏哥说,你知道我们战友之间是怎么告别的吗?是这个手势:砰!砰!砰!


战争时代,每一次告别都可能是永别。


晏哥坐船头,你站那头。


此第次,便纵有万种风情,更与何人说。


《明月几时有》,晏哥演技在线,耍酷派征服了少女的心。


有人问,方兰这个女文青与刘黑仔之间是革命情谊还是另有隐情?许鞍华也不知道。但晏米们知道,许鞍华借刀杀人之计,心甘情愿,服。



再说周迅这个小文青。


她在茅盾面前背诵。周迅式的鸭公声,让大作家也舒服死了。


风带着夕阳的宣言走了。

象忽然熔化了似的,海的无数跳跃着的金眼睛摊平为暗绿的大面孔。

远处有悲壮的笳声。

夜的黑幕沉重地将落未落。

不知到什么地方去过一次的风,忽然又回来了;这回是打着鼓似的:勃仑仑,勃仑仑!不,不单是风,有雷!风挟着雷声!

海又动荡,波浪跳起来,轰!轰!

在夜的海上,大风雨来了!


                                             


茅盾的《黄昏》,从视觉角度写出了黄昏时大海的斑斓色彩,寄寓着作者盼望光明,以战斗的姿态迎接光明的到来,在时代的暴风雨将来的时刻,如海燕一般,成为“暴风雨来临前的预言者”的情怀,和这部电影展现的下平凡人抗争的主题非常契合。


方老师喜欢这篇,说明她懂茅盾。骨子里也有革命情操。也因为茅盾,她莫名其妙地被“骗”上了革命的船,晏哥透过这些看到了方老师骚动的革命情怀,就差一块眉豆糕勾引出来。


只能说,晏哥太狡猾,不得不服。



方兰上“贼船”后,安排的任务是送情报。


许鞍华把周迅的灵气打掉。让她有点懵懂然而又很成熟,有智慧。当然,还赋予她呆萌气质。


比如,她有次送情报时,被查岗兵发现,质问她这是什么?


她竟然神态自若地反问,你不是都看到了吗?这种死猪不怕开水烫的呆萌精神,比诸葛君的空城计还有效。



迅哥表面上看起来有点傻里傻气。其实她在大立场面前,一点也不含糊。方妈被捕后,晏哥带迅哥试图营救方妈,虽然只隔着一堵墙,迅哥还是看出了晏哥对这次营救也没把握,分分钟会把自己的命搭上。


所以迅哥对晏哥说,你要是硬闯,必死无疑,你死了,短枪队也没有了。香港东江纵队也没了。于是,迅哥果断地拉上晏哥撤退,然后,伏身抱头痛哭。


迅哥这部影片中确实没有了灵气,但显示了她的大智若愚的神气。


迅哥演技没有超水平发挥,但也做到了,不拉晏哥和娴姨的后腿。


她还促销了一包纸巾。


她反过来安慰晏哥,这样也好,妈妈不用再为自己提心吊胆过日子了,其实她已经肚肠寸断。


这段话,已让观众泪流满面。



本片最服气的是娴姨的演技。


迅哥说,方妈是一位自私、顾自己的人,可是她心肠好。


她确实是。


她爱贪便宜的一面,在挽留不住茅盾时的神态就展示出来。


但这只是在生活小节上,在大是大非前,方妈并不含糊。


她爱女儿。她心疼女儿。虽然她生气女儿不听话,冒着生命危险的地下工作,并且越做越起劲,并且还为此发生了争吵。但是,在女儿决心不改离开家门后,她还是追了出来,递上雨伞,还有戒指。


为分担女儿的工作,方妈后来竟然还帮女儿送情报。


没有口号,没有革命的谆谆教导,方妈是被动地上了革命的船。


这种处理,很真实。


母爱的伟大正是,她有小女人的自私,但是为了小女儿,母亲会放弃一切,牺牲自己也在所不辞,这又是何等的无私!



有了这三个台柱,霍建华的面瘫也可以忽略。再说,本片中他戏份也相对比较少。


无论你想要演技还是文艺范,想要小鲜肉还是老戏骨。在这部电影里,你都能找到。


这是许鞍华的一个“野心”。


02

                            

        

许鞍华的另一个“野心”,是配乐。


2006年,在许鞍华的那部《姨妈的后现代生活》中,请了日本配乐大师久石让负责电影原声部分,这是他首次为中国电影配乐,这位生于1950年的日本音乐家一直都在宫崎骏动画中担当音乐监督。《姨妈的后现代生活》最终获得第27届香港金像奖中的最佳原创电影奖。



 1992年,久石让凭借《那年夏天宁静的海》获得第十五届日本电影金像奖最优秀音乐奖

 2001年,久石让为《千与千寻》创作配乐,并获得日本第56届每日映书大赏音乐赏,新世纪东京国际动画大赏音乐奖及美国国际电影动画学会“最佳原著音乐奖” 。

 2004年,凭借《哈尔的移动城堡》获得日本东京国际动画大赏“最佳音乐”和美国洛杉矶影评人协会的“最佳原创音乐奖”

 2002年,由久石让担任音乐创作的《千与千寻》获得第30届安妮奖最佳动画音乐奖。

2005年,凭借《欢迎来到东莫村》获得第四届大韩民国电影大奖最优秀音乐奖。2008年,由久石让担当音乐监制的电影《入殓师》获得第81届奥斯卡金像奖“最佳外语片奖” 。

2008年4月13日,久石让参加第27届香港电影金像奖颁奖典礼,由久石让配乐的《姨妈的后现代生活》获得“最佳原创电影音乐奖”

2009年,久石让凭借《悬崖上的金鱼公主》获得日本电影金像奖“最佳原创音乐奖”。2010年,为电影《让子弹飞》配乐。2011年,凭借《恶人》获得第34届日本电影金像奖“最佳音乐奖”。




从久石参与了电影原声配乐的电影作品来看,获大奖概率非常高。


实际上,观众对《明月几时有》中配乐的运用效果都很满意 。


久石让的配乐和欧美的一些配乐是不同的,欧美的配乐一般比较偏爱音画同步似的“对位”关系,他们追求的是音乐“似有似无”,将音乐置于“背景”上的位置,着力让音乐来渲染环境,音乐甚至和音效等同。


而久石让的配乐是不同的,他配的音乐多数是与画面平行关系的,看不出明显的音画同步的感觉,但事实上此时的音乐却在着力刻画着主人公的心理状态,这就是为什么日本电影看上去节奏缓慢,但是却很引人入胜的关键所在——音乐成为了片子里的另一个主角!将音乐参与叙事,这是久石让配乐的高明之处,从《菊次郎的夏天》再到为奥斯卡获奖的动画长片《千与千寻》所作的配乐,无不渗透着这样的思想。


《明月几时有》并没有刻意地描述中国人抗日的波澜壮阔的历史画卷。香港人的抗日战场放到全国局面,只能是一个很小的碎片,没有太多故事好讲。


从《天水围的日与夜》《桃姐》等影片再到《明月几时有》,许鞍华仍然保持自己的风格,不走偏锋,配之以久石让的原创音乐,呈现出不一样的抗日题材电影。


采用久石让的配乐,似乎也是许鞍华的另一个“别有用心”。


从久石让为电影配乐后的得奖概率来看,《明月几时有》最终还能帮许鞍华拿下最佳电影原创音乐奖,将是并不困难的事情。


许鞍华并没有改变自己风格。


,再直指人心,仍然是,十足的许鞍华。


我喜欢这样。


就像是日与夜的交替,看似改变,实则没有改变。


太阳仍然从东边升起,落于西方。



一起来电

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